今天给大家分享一篇关于新彩、粉彩、和古彩的区别的文章，想要学习更多的水彩，就跟着小编一起来看看。
新彩、粉彩、和古彩的区别是什么?
新彩：
生产地主要集中在山东的淄博，河北的唐山，广东的佛山等地
新彩彩绘用调色剂分为两类：
1、水性调色剂——桃胶
2、油性调色剂——乳香油、樟脑油以及煤油
新彩色料烧成温度：700-800摄氏度的低温烧成
特点：
烧成前后呈色基本一致
除极少数色料相互调配后烘烧时会产生化学反应外 其他大部分颜色均可自由调配
新彩色料主要有：
黑色系：特黑、艳黑、深黑
白色系：丝网白
红色系：西赤、深赤、小豆茶、辣椒红、玛瑙红、桃红、宝石红、镉锡红等
绿色系：川色、草青、深绿、皮色、橄榄绿等
黄色系：薄黄、浓黄、深黄等
蓝色系：海碧、天青、深蓝、甘青等
赭色系：代赭、淡赭、深赭
金色系：本金、洋金、代金色等
粉彩：
所谓粉彩 顾名思义粉润之感的色彩 它是在烧好的白胎上 用珠明料作画 填好粉彩颜料后 再次入炉经750摄氏度左右温度烧制
烧成后颜色不仅固着在瓷器釉表面 而且光泽晶莹 粉润柔和 手触摸有明显的凸起感
粉彩瓷创烧于清康熙时 是在珐琅彩和康熙五彩的基础上发展演化而来
清康熙晚期开始在五彩瓷绘的局部纹饰上采用不透明的珐琅质颜料 如清康熙时的粉彩花蝶纹盘 花朵采用粉质的胭脂红 光泽较足
百花粉感强 但淡绿及翠绿仍采用五彩的平涂法 这便是粉彩的雏形
到雍正时期 这一时期开始大量采用一种含砷的乳白色——玻璃白
1、涂粉为地
2、将玻璃白掺入颜料中将其粉化 被粉化的颜料如红色呈粉红色、绿色呈粉绿、黄色呈粉黄等 从而增加色阶 使色彩品种更加丰富
3、玻璃白还可以单独作为彩料使用 呈现粉白的效果
粉彩所需用的材料
1、珠明料
2、艳黑：可直接绘于瓷面 多用于绘制人物的头发 眼睛等黑色的物体 还可用来写字 画边角图案等 烧好后呈光亮的黑色 普通艳黑不能与粉彩水
颜料想混使用 否则易引起 变色而影响画面效果
3、麻色
以新彩颜料中的艳黑、西赤等配成 可直接绘制于瓷面 多用于描绘红色花朵 部分鸟的羽毛以及勾画人物脸、手、脚等显出肤色的部分轮廓和彩染肤色等
4、油红
不能沾上其他粉彩水颜料 否则烧后会变色 描绘时颜料也不宜过厚
透明颜料：
雪白
粉大绿
粉苦绿
石头绿
淡水绿
淡苦绿
深赭石
淡赭石
不透明颜料：
玻璃白
锡黄：多用于平填图案纹样及粉彩色地
粉黄：用于平填图案边角及色地
翡翠：粉彩中用途较为广泛的一种颜料 多用于图案边角纹饰和色地
淡翡翠：多用来平填图案纹饰和色地
松翠绿：多用于平填图案纹饰和色地
宫粉：多用于平填图案边角纹饰和色地 偶尔也用于人物衣服 花朵等
净颜料：
洋红：多用于人物衣服 花朵等对象填好后的玻璃白上渲染和配色等
净大绿：多用于玻璃白上渲染白色花朵和人物服饰等 有时也用于打底色 一般不直接填于瓷胎表面 否则烧后颜色发涩无光泽
净苦绿：性质 用途与净大绿相同 还常用于山石 嫩叶处打底色
净黄：性质用途与净大绿相同 多用来渲染人物衣服
麻黄：多用来渲染人物服饰和花朵
广翠：多用于打底色 再罩上其他透明颜料 烧成后呈淡蓝色或使覆盖其上的透明色中泛出蓝色的色调 也可用于在玻璃白上渲染 描画边角纹饰等
茄色：不透明的紫色 多用于在玻璃白上渲染人物服饰 花朵等
胭脂红：类似于中国画颜料中的胭脂色 因其以金的氧化物为着色剂 且含金量较高 是粉彩颜料中售价最高的一种 多用来在玻璃白上渲染人物服饰 花朵等
除以上种类的颜料外 粉彩常用的颜料还有生红 生红是青矾（硫酸亚铁）经煅烧
粉彩常用的油料
1、乳香油
不易干 多用于调制画料 是用枫树脂蒸馏而制成的
2、樟脑油
挥发性较强 容易干 多用于绘制时打料或蘸料
3、煤油
只是为了追求特殊的画面效果
填色：
接填法：指用两种或两种以上的透明颜料均匀 自然地衔接起来 要求厚薄均匀一致 不留或少留笔痕。
可借助于扫色笔将颜料扫匀 扫平 接色时要求颜料衔接均匀 混合充分 过渡自然 并且使厚薄保持一致
粉彩中常出现的工艺缺陷和克服办法
1、浮料
多出现在雨水季节 因空气潮湿 水分含量高 在绘制过程中和油分干燥过程中空气重的水分渗入 使乳香油的粘附性失去作用
导致填水颜料时画料上浮 破坏画面效果 为避免产生浮料 首先在绘制和填色时应在干燥 通风的地方进行 避免受潮
其次在绘制和存放过程中避免沾上水分 包括水溅入画面和呼吸时所产生的水汽附着在画面上 第三 填色前应待画面完全干透
使乳香油 的粘性达到一定程度后才进行 另外 在多雨季节时 画料中乳香油的含量可适当多些 以增强画料的粘附性
2、皱色
作品填完色后在烤烧过程中 画料中多余的油分或粘附于画面上的其他杂质遇高温时向外蒸发 使颜料出现不规则的回缩 引起皱色
其产生的原因主要有 画料中乳香油含量太多或未干 画面上沾有其他杂质 填色时颜料过厚或不均匀 为避免皱色 首先应减少画料中乳香油的含量
并在填色前使其干透 其次 填色时认真擦图 以清除掉粘附于画面上的杂质 再次 填色时注意控制颜料的厚度和平整度 另外 填色前可在画面洒上一层薄薄的防皱油
也可以起到预防皱色的作用（防皱油由煤油和微量樟脑油调配而成）
3、发惊
作品烧制中颜料表面呈现裂纹 严重时还会从瓷器釉面剥离 这一工艺缺陷主要是由三个方面的因素引起的 其一是标水过硬 其二 是颜料与瓷器釉面在烧成时
膨胀系数不一致 其三是烧成时 降温过快 过急 改进的办法 首先要注意控制好标水 使其软硬适中 其次调整颜料的膨胀系数 在颜料中添加少量瓷釉或震惊粉
再次 在烧成时减缓降温速度
4、炉火失常
作品在烧成过程中所承受的温度与颜料正常显色要求达到的温度相异 使作品呈色异常 一般情况下 烧成温度过高 造成过烧 会使画面色调寡淡 尤其是赭石一类的
颜料更甚 温度过低时引起欠烧 即使颜料表面呈玻璃质光泽也会因烧成温度较低而形成色调异常浓艳 珠明料画底偏黑 引起炉火失常的原因不仅与烧成时的绝对温度
直接相关 也与满炉时的作品密度变化有关
5、色面异常
烧成温度正常 但是颜料表面无光泽 甚至某些部分的颜料回生（未正常显色） 这种情况较少发生 其原因主要是由于烤花炉长期未使用而受潮 在烧成时蒸发
大量水汽以及作品填色后长期搁置 使颜料吸收空气中的水分而导致严重受潮等原因引起 克服的办法：如烤花炉长期闲置 在烧制作品前应空烧一至二次 使炉中
的水分充分蒸发 作品填完颜料后 应尽快送去烤烧 尤其是潮湿季节更应注意
粉彩中常出现的工艺缺陷除以上几种外 还常因操作不当 粗心大意等造成工艺上的其他缺陷 如脱线 即作品烧成后因料线或珠明料画底上没有覆盖粉彩颜料而脱落 克服的办法
首先在擦图时 先用雪白粉擦一遍图 再用锅底灰对需填玻璃白或不透明颜料的料线擦图 其次在填玻璃白或不透明颜料时要紧挨线条 不留空隙
第三 可用较稀的雪白颜料填描较寛的线条和露出珠明料画底的部分
古彩：
古彩以铅为助熔剂 以铜 铁 钴 锰 锡等金属氧化物为着色剂 线条刚劲挺拔 色彩艳丽而对比强烈 故称“五彩瓷”
晚晴民国后期 景德镇瓷画界专指清康熙中晚期民窑五彩 之后此类风格均称 古彩
除矾红和黑料外 古彩的其他颜料烧成后都是玻璃状
俗称“水颜色” 坚硬耐蚀 经久不变
颜料可分为油调配和水调配两种。油调配用油有乳香油 松香油 嫩油 樟脑油 煤油
水调配分清水河胶水调
主要颜色：
红 黄 绿 蓝 紫
珠明料本是富含钴的青花料 画在坯体上 罩青釉经高温 还有原气氛烧成呈现青蓝色 画在瓷胎上 罩含有铅的雪白经底纹氧化气氛烧成则呈黑色
不归纳为彩色颜料之内 主要是勾线条和打底用
又称为“生料” 是以氧化钴为主的矿物颜料 可以用乳香油或者老油调和 用于勾勒、填补画面上一切黑色的点、线、黑色地皮以及块面
值得注意的是 描绘后的珠明料必须覆盖上一层雪白或其他颜料 否则烧成后很容易被擦掉
为了方便使用 珠明料有时也可用胶水调 大片黑地底在烧成前一般为黑色 若所用颜料质量好 则呈暗绿色
水料：
古大绿
古水绿
古紫
古翠
古黄
雪白
古彩经常运用疏密、长短不齐的点和线 来表达纹样的明暗及立体关系 线条多为铁线描 游丝描 钉头鼠尾描等 根据不同纹样的质感 采用不同的线条来表现
硬、挺、直、转折、起、捺、线条的起伏、转折可以表现轮廓的变化，极富韵律感 古彩瓷线条非常讲究 线在古彩装饰纹样中非常关键 直接影响到作品的艺术效果
“点”“圈”是古彩瓷画面中经常采用的元素 在古彩瓷的任何题材中都有使用 点是用笔蘸颜料点出画面所需要的轮廓
一般用红、黑两种颜色 金色很少使用 圈是用颜料笔画出画面所需要的轮廓 也用红黑两种颜色 点和圈的颜料要饱满 线条要挺 造型轮廓要圆而规整
点是通过疏密、聚散表示虚实关系 一般用于表示地面的效果 也有起烘托作用
古彩彩绘中 在画面需要晕染或者转折的部分 以及地子处理或者沙地图案的一部分 通常用点的形式来装饰或者间隔纹样 形成一种特有的装饰艺术语言
圈一般作为图案边饰纹样的局部 或者衣服和器物结果（结果：专业术语，指装饰纹样的细部处理）的装饰部位
古彩的填色多为平填法 填色前 要使颜色与水充分调和 成为浓稀适度的标水 这一步骤称为“做标水” 这是填色中一个重要的环节
填大面积底色时 可以用一支干毛笔轻轻刷匀颜色块面 使填色平整均匀 填色过程中 最大的难点在于不同颜色的衔接 两块不同的颜料 在不干的状态下用填颜料笔进行衔接 颜色之间会出现比较明确的交界面
色相转换分明 要达到颜色衔接自然 色相效果块面转换明确 凸显纹样的体面变化 有一定的难度
进行填色操作时 要注意一下几点：
1、 严格按标准样品的颜色标准操作 分类填颜色
2、填色要求厚薄均匀 要掌握好标水 由于颜色极易沉淀 因此要经常擂拌
3、确保瓷胎画面清洁 注意颜料 工具卫生 不同色相配不同的填笔 并保持填颜色笔的清洁干净
4、作品完工后 要仔细检查整体和细节 准备进行烧制
常见工艺缺陷及克服方法：
古彩绘制属于手工生产 技术性强 在烧成过程中 容易出现泡笔锋 惊爆 皱颜色等缺陷 产生这些缺陷的原因是多方面的 颜料调制不合理 操作方法不当 烤花升温有问题
工业卫生不达标等 因素都可能导致以上问题的发生 因此 了解这些缺陷产生的原因 并采取合理的急救方法 也是古彩瓷工艺技术方面的重要问题
现将古彩制作中常见的工艺缺陷及解决方法解决如下：
1、线条断裂
因油料调和不当导致 可在绘画操作时蘸乳香油打好料 增强线条的附着力
瓷胎附有污物 可以再绘画拍图前将瓷胎擦洗干净
天气寒冷时 须戴口罩操作 以防水汽吹到描绘的瓷胎面上
2、惊爆
指烧成后颜色出现裂纹 严重的甚至脱落 此类现象多数是因颜料配制不当 颜料的膨胀系数与瓷胎泥、釉面的膨胀系数悬殊造成的 也可能受到操作方法及烤花升温的影响
调整颜料的性能 添加适量镇惊粉 缩小颜料与釉面膨胀系数的差距 拓宽颜料发色与烧成温度区域
填颜色时标水不要调得过硬 防止填颜色过厚
烧成时放慢升温 延长冷却时间
3、皱颜色
产品烧成后 颜料缩成一堆的情况称为“皱颜色”
填色时注意不要将颜色堆积过厚 填颜色要均匀
填色前用棉花擦干净瓷胎 注意工业卫生 瓷胎上不能含有盐和食用油等
生产流程 中应尽量避免瓷胎磕碰 以免撞松颜色
填有颜料打底的部分 罩颜料时应等到底部的油料干透 并防止绘画时油料过粘
古彩瓷的装饰题材与内容
植物类：
松树
竹子
梅花
灵芝
牡丹
桃子
佛手
石榴
兰花
菊花
芙蓉花
荷花
茶花
月季
绣球
荔枝
葫芦
动物类：
龙
凤
狮子
麒麟
象
马
鹿
鹤
锦鸡
鸳鸯
鹭鸶
大公鸡
鱼
喜鹊
蝙蝠
蝴蝶
人物类：
如意纹
古彩瓷的装饰风格：
构图设计方面 古彩瓷依附于造型这一载体 进而进行立体的装饰纹样的设计 古彩瓷的构图与布局往往要结合造型的线条轮廓变化
边饰纹样采用图案装饰 主题装饰形式有散点式、开光式、通景式、带状分割式 这些形式通常是利用色釉和图案来分割处理 主题纹样的构图采取平铺直叙的方法
装饰纹样简洁概括 夸张变化 突出主题 通过景物穿插 平面化地处理不同场景
古彩瓷的图案式装饰 非常注重对称和均衡的关系 在连续图案的采用中 充分显现出节奏的韵律美
散点、开光、带状分割式 可以将不同的题材变现在一个器皿上 以多个小的装饰面构成一个整体的装饰画面
装饰 元素的独特语言 体现在点、线、面 的运用上 古彩瓷装饰纹样里 点与线都具有装饰行 主管意识很强 可以作为形成轮廓必要的元素 也可以表现为
纯粹装饰元素的点和线 面的处理时通过主观构图来显现 有实空间和虚空间之分 在古彩瓷装饰中 实空间的装饰直观平面化 需要具象处理 虚空间是纹样轮廓之外
的留白处 同样要经营布置 虚空间的处理和陶瓷造型的线条变化相互依存 共同变化
装饰纹样的形象处理力求简洁夸张 采取程序化的处理方式 如人物的眼睛 通过一线一点的表现 眼眸的表情呼之欲出 花卉的描绘 也是简练而直白
如牡丹花的表现 形成独特的艺术符号 简练的装饰手法 主管的形态表现 特定的语言符号 把古彩瓷装饰画面丰富的意境和内涵表现到极致
色彩方面 古彩瓷通过 红、绿、蓝、紫五种颜色表现色彩关系 颜料采取矿物原料 纯度高 饱和度好 而古彩最大的特点是
主观用色 工艺操作时单线平涂 容易形成大红大绿对比强烈的色彩效果
施色时 注意色彩的推移和色彩转换 巧妙利用色彩的节奏感 整个作品的主要色调必须处理好 明确主色调 使整体视觉效果协调
古彩瓷在色彩处理方面 突破自然 超越客观 充分发挥主观意识 大胆运用理想化色彩 展现纯粹的艺术形象 这才陶瓷装饰中是一个质的飞越和突破
也是最具本土化 民族化风格部分 是古彩瓷的魅力所在
综合而言 古彩瓷构图严谨 形象夸张概括夸张 笔线刚劲有力 以单线平涂的方法 形成红绿鲜明的色彩对比 强烈明快 显示其健康 质朴的民间艺术特点
又反映出大俗大雅的艺术格调 五彩瓷的纹饰图案是以独特的装饰性语言展现出来 通过主观性创造 它的构图 画法 以及所用的线条 色彩相互吻合 形成一种程式美
表现 正式这种装饰性的彩绘语言 形成了五彩瓷独特的艺术风格
对古彩瓷影响比较大的是国画家——明末时期的陈洪绶
号老莲 自幼聪慧 诗文书画俱佳 是以为擅长人物 精工花鸟 兼能山水的绘画大师 陈洪绶作画时 严格遵循并熟练运用中锋用笔 擅长竖掌腕平执笔的方法
其间虽小有侧锋 但他能立即将笔调整过来 显示出高超的用笔能力
在运笔过程中 似无一处有缺憾 这正是大相不雕、信言不美 是他修养至炉火纯青的具体体现 陈洪绶所描绘的人物、花鸟、树木、常采用对比和夸张的手法
表现内在的生命力 他所画的古梅 树干淡而粗 分枝浓而细 造型依旧自然 主观变化 自成章法 有力地衬托出古梅的特质
人物的描绘也是根据夸张的手法 强调体量的对比 具有浓郁的装饰风格
陈洪绶对古彩瓷装饰画的重大影响 主要体现在以下两个方面：
1、时间因素 陈洪绶曾以卖画为生 明末时期他的画就在民间广泛流传 影响很大 而中国画作为一种装饰形式出现在古彩瓷上 并发展成熟是在清代康熙时期
2、风格因素 陈洪绶的中国画在表现手法和装饰性上都有很强的特点 刚劲有力的线条 简练的构图方式 精炼的主题纹样 都很适合古彩瓷的装饰语言的表现
通过国画和古彩瓷装饰画面之间的比较可以显现出中国话对于古彩瓷的渗透和影响
以上分享的内容就是新彩、粉彩、和古彩的区别是什么?希望对你们有帮助。
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