水彩的作画技法有两种，一种是干画法，另一种是湿画法。接下来就由小编来为大家介绍一下新手水彩干、湿画技法的大全。
新手水彩干、湿画技法介绍
一、干画法：在第一遍底色干透之后，再进行重叠加色或衔接其它色块层叠着色的作画方法。
干画法的特点是笔触清晰明显，形体明确，便于控制水分，可以逐层加色，一遍一遍覆盖深入下去，适合表现对比强烈、轮廓分明、色彩层次清晰、体面转折明确的对象，以及形体结实、质感坚硬的物体，如阳光下的建筑物、质地粗糙的山石、老树干的纹理变化、老者脸上沧桑的肤色等等。此画法表现力强，便于对形象进行深入而细致的细节刻画，能充分表现出物体丰富而细腻的质感、色彩以及体积感。
干画法的做法优点是：用水不多，水分容易控制，逐层上色的方法表现充分，有修改的余地，不受制作时间限制，可以深入的进行细节的刻画与塑造，便于长期作业。所塑造的形体造型结实、结构明确、层次分明。
干画法作画的缺点是：色彩与色彩之间的相互渗透性差，不能完全发挥水彩画浑然天成的晕染艺术趣味。
二、湿画法：趁纸面上水分、颜色未干时进行着色的作画方法，颜色与颜色、颜色与水分之间会自行渗化，水色交融产生出含蓄滋润、蒙胧淋漓的离奇效果。
湿画法的特点：清新润泽、色彩生动、变化莫测，适于表现轮廓模糊的远山、天空，质地圆润、光滑的物体或浑然天成的朦胧意境的营照，大写意式的氛围渲染。此画法能充分发挥出水彩艺术中轻快、润泽、酣畅、洒脱的艺术特质与魅力。
湿画法的画法优点：色彩与色彩之间的相互渗透性好，能很好的发挥水彩画轻快透明、含蓄朦胧的绘画语言特质。
湿画法的作画缺点：由于湿画法是在水分、颜色未干的状态下进行形体间的衔接，故而物体形体结构的准确性较难掌控。
三、干湿结合画法：在水彩画的作画过程中，无论是干画法还是湿画法，都有其表现上的优势以及各自的局限与弊端。在实际操作中，两种方法既可单独运用，又常结合在一起运用。
一般情况下，远处的、朦胧效果的背景以及大面积渲染多采用湿画法；而近处的、受光部位以及主体物象的细节刻画多用干画法来进行深入刻画。
在步骤上，宜先用湿画法，后用干画法，或干中有湿、湿中带干，整体色彩效果要虚实相间、强弱有致。恰当的地方可采用其他一些辅助技法来完善所要表现的物象。
干湿结合的画法兼容了两种画法的长处与优势，能相互弥补、取长补短，更好地发挥水彩画的特点，扩展表现空间。
下图是采用两种方法结合的画法，天空采用湿画法一气呵成晕染，待到底色干透再刻画视觉中心的建筑带。
以上就是新手水彩干、湿画技法的介绍，希望对大家有所帮助。
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