波提切利是意大利的著名画家，他的作品《春》非常的出名，这幅画作目前收藏于意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆，属于蛋彩画，下面就和小编一起来鉴赏一下波提切利的名画《春》吧。
波提切利的名画《春》鉴赏
《春》描绘了在清晨幽静的桔林草地上，遍地鲜花盛开，身着盛装的美神维纳斯略带愁容，注视着前方。在她的左边是象征着“美丽”、“贞淑”、“欢悦”的三位女神阿格莱西、塞莱亚、攸美罗西尼，沐浴在森林的阳光之中，正相互携手翩翩起舞，透过轻纱罗衣体现出丰腴秀美的体态，轻盈优美的舞姿节奏给人间带来生命的欢乐。
在三位女神的左侧站有显著地位的健美青年墨丘利（希腊神话中的“赫尔墨斯”，是宙斯和海亚之子）手执神杖，举首仰望，正在用神杖驱散冬日的阴云，好似点化万物的使者，给大地带来春的信息。
维纳斯右侧的一组神像中，西风神泽费洛斯鼓胀着双颊，正粗野地追逐着奔跑着的少女克罗里斯。当口含一枝小花的克罗里斯被俘获的一瞬间，她一跃而变为身着华丽花衫、容光焕发的花神，而她所站立的位置恰恰是奔逃中的克罗里斯下一步将要达到的地方。
在维纳斯的头顶上方，飞翔着的小爱神丘比特蒙着双眼，正瞄准那位贞洁的少女，企图用他的金箭将她引入爱河。
《春》使用了最古老的颜料——蛋彩。这种颜料赋予画作梦幻般的迷离特质，蛋彩画的固作剂是蛋黄，如果只用浅肤色作画，会缺乏层次变得一片死白，但是若以深色打底的话，会有半透明的效果。半透明的蛋彩很适合绘制人体，波提切利以更为复杂的技法使用了这种颜料，铅白和蛋彩混合，使质感厚重扎实，比方说在画衣服的网眼背心时用这种不透明的颜料把细节刻画完，这些细节有画龙点睛的作用。其细致的衣纹、极具感官美感的人体和挑战性颇高的构图，是早期文艺复兴时期的极致之作。
波提切利先以深色为画面打底，而后在底色上绘制，效果轻薄、透明。又使用铅白以十字线法描绘了女神身上的罗衫，增加了一幅的厚重感和真实感，体现了他的写实主义画风，这是《春》在绘画技术上的一大突破。
波提切利在绘画形式上追求梦幻般的妩媚，而精神上又忠实于现实，画面蒙着一层惘然的哀愁。他的作品多以宗教、神话和历史为题材，富有诗意和世俗气息。
艺术拓展：
桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli；Alessandro Filipepi，1445—1510）是15世纪末意大利佛罗伦萨画家，是意大利肖像画的先驱者。他的风格到了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉斐尔的前奏。
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