中国传统文化博大精深、源远流长，这其中最具代表性是国画，也被称之为“中国画”，这也是美术绘画中能和西方绘画分庭抗礼，割据艺术史上半壁江山的存在。中国国画山水画，最早可追溯在2000多年前的战国时期，还未发明纸张的时代，先人们学会尝试在绢画上作画，岩石上作画，彩瓷上坐哈，这也是后世国画的雏形。下面和小编一起来看看“中国国画山水画如何设色(含方法) 国画山水画作品欣赏”的相关内容。
一、中国国画山水画如何设色(含方法)
最早的山水本是设色的，且顶色用得很重。宋元之际，随着文人画的兴起，水墨为上的风气盛行，重彩的青绿山水的地位下降.水墨山水受到画家的特别青睬，但是着色仍然是山水画的重要手段，着色山水仍然是山水画的主体，只不过在文人画家收手下，着色山水开始改变了原来青绿重彩的面貌，用少量的彩辅助墨色，这即是所谓的浅绛山水。
要画好设色山水，需要我们了解和掌提传统的国画料性能和调色方法，才能根据画面要求，适当设色，以色助墨韵，以墨显彩色。墨中有色，色中有墨，才能发挥墨与色的微妙变化，才能丰富画面的效果，提高画面的艺术感染力。
二、国画设色方法
1.平涂法：分底色和青绿色平涂两种。先用赭石色平涂山石，这叫打底色，色彩要薄，不能覆盖墨线;干后再用石青色或石绿色平涂山石，由山石顶部向下着色，山石根部留出底色并用清水笔晕开，消除石青(石绿)色笔痕，并和义勇色吻合，注意不要把墨线盖上。
2.积染法：第一遍打底色(赭石或汁绿);第二遍着石绿色;第三遍着石青色，这样一遍一遍着色法叫积染法，最后一遍着色要小面积重点提醒。每次着色不要性急，一次堆厚色。要色彩保持薄而纯。最后积染的效果才能达到色泽靓丽。
3.填色法：有意留出勾线，有装饰效果色彩要单纯，要沉稳，略厚一些，有时少量压住勾线，或少量露出底色，这更显出刀刻的斑驳效果。步骤是先青底色、后着主色、然后整体填补。多用于夹叶、较小的山石点景。
4.罩染法：积染法是加强厚度感，而罩染法是防止石青、石绿的火气、鲜跳、不柔和，在此基础罩染水汁色(植物质、透明色)，罩染以后会产生清新、明洁、协调的效果。石青、石绿、朱砂、朱磦、赭石均可罩染藤黄、土黄、花青、汁绿等植物质颜色。罩染时底色干后，大笔顺序不可反复。
5.烘染法：将纸打湿，着色不露笔迹，边缘柔和，常用染大面积色块，色不要太干，适当水分，笔能拉开。如染天空、云雾、水面、大面积山石，画雪景烘染山石轮廓以外的空间等，用处广泛。
6.背染法：由于底色不足，可在纸的背面着色，可保存正面主色调的明丽色彩。石青可背染花青或朱砂，朱砂可北染浓淡墨色，石绿可用汁绿和淡墨背染，也可用土黄、赭石、土红背染。背染可丰富色调，增加厚实感和韵味。
7.染后加皴法：在原来青绿山石的基础上，为增强立体感可在山石的凹面添加皴法，这样立显示笔墨感、厚实感。
三、国画山水画作品欣赏
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现如今，西方绘画大行其道，人体油画、风景油画、彩绘画成为绘画主流。但你知道吗?中国绘画才称得上艺术性的先祖，我们从已考据的岩画和壁画，都能看到艺术绘画的先行者，那些富有艺术性的绘画，直到今天都是中国传统文化的瑰宝，那些让人震撼的壁画作品，在历史的滚轮中，在时代的洪流中，依旧绽放着璀璨光辉。
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